O cinema italiano surpreendeu o mundo com uma obra
cinematográfica de respeito, onde aborda com muita delicadeza os eventos
durante a Segunda Guerra Mundial. Aclamado pela crítica e pelo público geral, A Vida é Bela de 1997 acabou vencendo o
Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, onde disputou com o também impecável filme
brasileiro intitulado Central do Brasil.
Além do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, A
Vida é Bela também venceu mais dois prêmios da academia: O Oscar de Melhor
Ator Protagonista e Melhor Trilha Sonora, portanto venceu num total de três
Oscar. No entanto, o filme foi indicado a mais quatro categorias, incluindo
Melhor Filme.
A Vida é Bela tem sido muito criticado pelos cinéfilos
brasileiros, não pelo seu conteúdo, mas por ter vencido a produção de Walter
Salles que estava tão perto de conquistar, e também do que o diretor de A Vida é Bela, Roberto Benigni fez durante
a cerimônia ao receber o prêmio. Muitos brasileiros não engoliram isso, e até o
dia de hoje, muitas pessoas guardam rancor. Em contrapartida, o filme
brasileiro venceu a produção italiana em outros prêmios, como o BFTA. Mas se
formos analisar o conteúdo do filme A
Vida é Bela, creio que a maioria compreenderá o porquê o filme de Benigni
venceu o Oscar, embora o filme Central do
Brasil seja motivos de orgulho para o nosso cinema, e é claro que supera
seu concorrente em muitos aspectos, e vice-versa.
ATENÇÃO! O
texto a seguir contém alguns spoilers!
A Vida é Bela foi dirigido e protagonizado por Roberto
Benigni, que também escreveu o roteiro. Além de Benigni, o filme conta com
Nicoletta Braschi, Giorgio Cantarini e Giustino Durano. O filme irá contar um
drama tocante que se passa na Segunda Guerra Mundial, onde um judeu chamado Guido
(Benigni), é mandado para um campo de concentração em Berlim, juntamente com
seu filho, Giosuè (Cantarini). Guido é um homem simples, inteligente,
espirituoso e possui um grande humor. Por ser um pai extremamente amoroso,
consegue fazer com que seu filho acredite que ambos estão participando de um
jogo, sem que o menino perceba o horror no qual estão inseridos.
Podemos separar o filme em duas partes distintas, onde na
primeira ocorre um desenvolvimento maior dos personagens principais, como Guido
e Dora (Nicoletta Braschi), que se conhecem por acaso, e acabam se apaixonando.
Os momentos onde Guido flerta com Dora são recheados de humor. Sendo ele uma
pessoa muito faladeira e engraçada, ele acaba se envolvendo em muitos
acontecimentos só para poder ficar perto de Dora. Vale mencionar a cena onde
ele rapta Dora do casamento da mesma, pois ela estava prometida a outro homem,
e Guido consegue impedir, e foge com ela, a cavalo diante de todos. Foi uma
cena em que eu particularmente ri muito. E foi dessa forma que Guido e Dora
ficam juntos e tiveram um filho, o já mencionado Giosuè. Essa primeira parte
pode parecer um pouco arrastada e um tanto cansativa, mas ela serve para
desenvolver melhor os personagens, e também divertir o público com cenas bem
humoradas e uma fotografia maravilhosa! Isso faz com que as pessoas não percam
o ânimo para o que estaria por vir.
Quando o filme pula para a segunda parte, o clima de
romance é totalmente quebrado, o humor ainda prevalece diante dos atos de Guido
para com o seu filho. O drama do filme começa a partir do momento em que Guido
e Giosuè são levados por soldados aos campos de concentração. Dora pede para ir
junto, mas acaba sendo separada da família, pois as mulheres não podiam ficam
junto dos homens, assim só resta Guido e seu filho Giosuè. Para proteger seu
filho da drástica realidade que os rodeia, Guido inventa para seu filho que
eles estão indo participar de um jogo, no qual ganhariam um prêmio se
vencessem. Se aproveitando da inocência de seu filho, Guido a todo o momento
tenta amenizar a situação, e isso ele consegue de uma forma magistral e com
grande competência como pai. Além disso, o relacionamento com seu filho aumenta
de uma maneira tão linda e emocionante.
Por isso, A Vida é
Bela consegue mesclar duas histórias distintas, sendo uma delas a dura
realidade que os judeus sofreram durante a Guerra e a história falsa de Guido a
respeito do jogo que estão participando. E Giosuè em momento algum se dá conta
do horror no qual ele e sua família estão inseridos. Sua inocência é refletida
nos olhos do ator mirim que rouba a cena, principalmente quando a câmera foca
no seu rosto.
O clima do filme fica muito tenso quando os soldados induzem
todas as crianças judias para um banho, esse banho todos nós sabemos do que se
trata. E Guido logo improvisa uma escapatória para seu filho, ele consegue
coagir o garoto a se esconder e não deixar que ninguém o veja, caso contrário
eles perderiam o jogo e posteriormente o prêmio, que segundo Guido se tratava
de um tanque. É nítido perceber a quebra do clima romântico e bem humorado
nessa segunda parte do filme, aqui ficamos apreensivos e chegam momentos em que
é difícil controlar as emoções, principalmente nas últimas cenas, onde há uma
espécie muito diferente de despedida de pai e filho, mas para não deixar o
filme triste demais, a direção opta para um final um pouco feliz, onde Giosuè reencontra
sua mãe, e sai como vitorioso e ganhador do grande prêmio que seu pai havia lhe
falado.
Enfim, A Vida é
Bela é um filme que merece ser assistido e admirado, em especial por tocar
em um tema sombrio de uma maneira tão delicada e ao mesmo tempo divertida, não
que o filme sugere que os tratos aos judeus na Guerra sejam divertidos, mas ao
se focar nos sentimentos de um pai que para salvar seu filho e protege-lo de
qualquer coisa que o possa traumatiza-lo, o filme já merece todo crédito e
admiração. Eu não posso dizer que ele seja melhor que Central do Brasil, e nem o inverso, de uma coisa eu digo com toda a
sinceridade: os dois filmes são excelentes e que merecem seu espaço, não
fazendo nenhum favoritismo ou patriotismo. Se quiserem que eu recomende mais A Vida é Bela ou Central do Brasil, a minha resposta curta e direta, sem nenhum
rodeio é: assistam os dois!
NOTA: 10/10
Veja o trailer no vídeo abaixo:
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